La psicología social.





La psicología social

 Según  Gordon Willard Allport en 1954 afirmo que los psicólogos sociales consideran su disciplina como un intento de comprender y explicar cómo los pensamientos, sentimientos y conducta de los individuos son influenciados por la presencia actual, imaginada o implícita de otros seres humanos.

Gordon Willard Allport    Fue un psicólogo  americano. Allport fue uno de los primeros psicólogos dedicados al estudio de la personalidad, y a menudo se le considera como uno de los fundadores representativos de la psicología en las personas. Aplicó conceptos y métodos de las ciencias sociales a los estudios psicológicos y desarrolló una original teoría de la personalidad, expuesta en obras como Personalidad: una interpretación psicológica, otra influencia es la impresión profunda y duradera que dejó en sus alumnos durante su larga carrera como profesor, muchos de los cuales llegaron a tener importantes carreras en esta ciencia. 

 En la segunda edición de 1968, Allport presenta una pequeña ampliación de esta definición, afirmando que: La psicología social es una disciplina en la cual las personas intentan comprender, explicar y predecir cómo los pensamientos, sentimientos y acciones de los individuos son influenciados por los pensamientos, sentimientos y acciones percibidos, imaginados o implícitos de otros individuos.


 La psicología social  estudia la conducta de los individuos,sus acciones y pensamientos en situaciones sociales ya que son los individuos los que piensan, sienten y actúan en esos contextos sociales. El interés de comprender los factores de las acciones y pensamientos del ser humano en la sociedad

  También busca comprender las causas del pensamiento y conducta sociales. ya que se interesa  en analizar las condiciones que moldean las acciones, sentimientos, creencias, recuerdos de los individuos con respecto a otras personas. 
Estas diversos  factores que afectan la interacción social pueden ser:

 1-  Acciones y características de las personas: sexo, estatus, atractivo, los psicólogos sociales se interesan en investigar la naturaleza del amor o las causas de la agresión,

2- Nuestros pensamientos, creencias, ideas y juicios acerca de otros.

 3- Variables ecológicas: influencias directas e indirectas del ambiente físico.

 4- El contexto cultural en que ocurre la conducta: normas, expectativas, valores

 5- Aspectos biológicos de nuestra naturaleza y herencia genética que son relevantes en algunas formas de conducta social.








                                                                 Referencias Bibliográficas :

 -Psicología Social .PDF. Enrique Barra Almagia
Recuperado de :
http://www.sibudec.cl/ebook/UDEC_Psicologia_Social.pdf

 -Gordon Allport. Biografias y vidas.
Recuperado de:http://www.biografiasyvidas.com/biografia/a/allport.htm

 

Mi propia Sintaxis del mensaje visual.




Mi propia Sintaxis del mensaje visual.

 Para empezar en la última entrada les recordare un poco sobre los temas estudiados en el transcurso de la clase de Teoría de la comunicación gráfica a lo largo del cuatrimestre.

 Comunicación Visual
Como el proceso de elaboración, difusión y recepción de mensajes.  En ella influyen: el emisor, el receptor, el mensaje, el código, el medio o canal y el referente. La comunicación visual suele ser directa, ya que la imagen es un factor directo de reacción y percepción.

 El mensaje visual es un elemento básico dentro del proceso de la comunicación visual, cuyo objetivo es transmitir información que tanto emisor como el receptor deben de analizar y decodificar  El mensaje visual se expresa y se recibe en tres niveles: Representación -Abstracto -Simbólismo:

Elementos de la comunicación visual:


El punto 
La línea 
El contorno 
El tono 
El color 
Dirección 
Escala 
Dimensión 
Movimiento 
Textura.

Los filtros es a través de los cuales ha de pasar el mensaje para que sea recibido Cada receptor tiene filtros y cada uno interpreta los mensajes a su manera estos son:
Ruido Visual 
Filtro Sensorial
Filtro Operativo
Filtro Cultural

La Alfabetidad visual recordemos es como nosotros interpretamos todo lo que observamos, son  los elementos que componen un objeto de comunicación visual, todo lo que nos rodea que tenga una imagen o algo que tenga diseño.

Los seis fundamentos sintácticos que propone Donis A:. 
Percepción.
Tensión
.Nivelación y aguzamiento.
Atracción y agrupamiento.
Positivo y negativo..
Equilibrio.



El contraste: son las combinaciones producidas por tonos opuestos que contrastan fuertemente produciendo un gran atractivo visual:
Contraste y armonía 
El papel del contraste en la visión 
Contraste en la composición 
Contraste de tonos 
Contraste de colores 
Contraste de contornos 
Contraste de escala

Técnicas visuales usadas como estrategias de comunicación:
Las técnicas visuales ofrecen una amplios medios para la expresión visual del contenido estas son:
Equilibrio - Inestabilidad 
Regularidad-Irregularidad. 
Simplicidad-Complejidad. 
Unidad- Fragmentación. 
Economía-Profusión. 
Reticencia- Exageración.
Predictibilidad - Espontaneidad. 
Actividad-Pasividad .
Sutileza-Audacia. 
Transparencia-Opacidad. 
Coherencia-Variación.
Realismo-Distorsión.

Cartel de Historia de Diseño Gráfico II



Diseño de Cartel cuyo tema es: La era Victoriana y su personaje principal : La reina Victoria.
Los elementos de  comunicación que contiene   mi proyecto  de la clase de Historia de Diseño Gráfico II  es: La linea, contorno (corona), punto (al fondo de la imagen), Color :el color principal es el blanco  ya que según la psicología del color esta representa pureza , bondad , delicadeza, paz y serenidad y este concuerda con el rostro de juventud de la Reina Victoria.
Las técnicas visual usada es la profusión ya que es una técnica que va asociada al poder y la riqueza. La predictibilidad es una técnica que sugiere un plan ya sea a través de la experiencia , observación , lo que sera parte de el mensaje visual conteniendo  un poco de información .



Modelo de Sintaxis.



Referencias Bibliográficas:
Elementos básicos de la comunicación visual. Aburto, R. (2016, julio). Elementos básicos de la comunicación visual. Material de estudio en la clase Teoría de la Comunicación Gráfica . Universidad Centroamericana. EVA UCA.

La alfabetidad visual. Aburto, R. (2016, julio). La alfabetidad visual. Clase magistral presentada en la Universidad Centroamericana (UCA). Managua, Nicaragua. 

Fundamentos sintácticos de la alfabetidad visual. Aburto, R. (2016, julio).Clase magistral presentada en la Universidad Centroamericana (UCA). Managua, Nicaragua.
Material de Estudio de la clase Teoría de la Comunicación Gráfica EVA UCA.

La dinámica del contraste. Dondis, D.A. (2011). La dinámica del contraste. En D.A. Dondis (1ª Ed.), La sintaxis de la imagen: Introducción al alfabeto visual. (pp. 103-122). Barcelona, España: Editorial Gustavo Gili, SL.
Material de estudio en la clase de Teoría de la Comunicación Gráfica EVA UCA.


La anatomía del mensaje visual. Dondis, D.A. 2011. La anatomía del mensaje visual. En D.A. Dondis  La sintaxis de la imagen: Introducción al alfabeto visual.. Barcelona, España: Editorial Gustavo Gili, SL.
-Material de Estudio en la clase de Teoría de la Comunicación Gráfica. EVA UCA.

Síntesis del estilo visual




Síntesis del Estilo Visual.

 Estilo:
 Es la síntesis visual de los elementos, las técnicas, la sintaxis, la instigación, la expresión y la finalidad básica, considerarlo una categoría o clase de la expresión visual conformada por un entorno cultural total. El estilo influye sobre la expresión artística.En las artes visuales, el estilo es la síntesis ultima de todas las fuerzas y factores, la unificación, la integración de numerosas decisiones y grados. En el primer nivel esta la elección del medio y la influencia de medio sobre la forma y el contenido, luego esta el propósito.  El estilo,  está formado por cualidades y características,es lo que nos diferencia de los demás,cada quien tiene su estilo a la hora de escribir, de vestir, ilustrar,pintar,de realizar los trabajos/tareas por ejemplo cada uno de nosotros tenemos nuestro propio estilo en nuestro blog ya que lo personalizamos a nuestra manera.Es importante estudiar los estilos pictóricos ya que son las estéticas, formas creativas y resultados visuales logrados por distintas sociedades,en distintas épocas por artistas, para expresar el arte.

 Primitivismo: 
La característica principal de estas pinturas rupestres es su realismo. para el hombre de esos tiempos los animales eran al mismo tiempo una amenaza mortal y un medio de supervivencia, en la mayor parte de las obras, esos animales constituyen el tema principal. El animal y objetos procedentes de la naturaleza ocupan una posición prominente en las religiones primitivas expresando el poder mítico que les atribuían los hombres

Expresionismo: 
Técnicas de expresionismo: exageración, espontaneidad, actividad, complejidad, audacia,  distorsión, irregularidad. El expresionismo utiliza la exageración  para distorsionar la realidad, pretende provocar la emoción  sea religiosa o intelectual. Se alza por encima de lo racional hasta llegar a lo místico, cargada de pasión y de intensos sentimientos. Cargado de espiritualidad y la intensidad de sentimientos, el artista desea provocar una respuesta emotiva máxima en el observador.

Clasicismo:
Técnicas Clásicas: armonía, simplicidad, representación, simetría, convencionalismo, organización, dimensionalidad, coherencia, pasividad y unidad. Se inspira en el amor por la naturaleza,  racionalidad de la metodología de diseño, típica del arte griego y romano, que produjo el estilo visual prototipo del clasicismo, glorificaban al hombre y a su entorno natural. 


El estilo embellecido:
Técnicas de embellecimiento: complejidad, profusión, exageración, redondez, audacia,detallismo, variedad, colorismo, actividad y diversidad. Insiste en suavizar las aristas con técnicas visuales discursivas que produzcan efectos cálidos y elegantes, está asociado a la riqueza y al poder.

Funcionalidad:
Técnicas de funcionalidad: simplicidad, simetría, abstracción, coherencia, unidad, organización, economía, sutilidad, continuidad, regularidad, aguzamiento, monocromático, búsqueda de belleza en las cualidades temáticas y expresivas de la estructura básica que hay en cualquier obra visual.


                                                         


                                                         


                                                          
Referencias Bibliográficas:
Síntesis del estilo visual. Dondis, D.A. (2011).  
La sintaxis de la imagen: Introducción al alfabeto visual.   (pp.149-165). Barcelona, España: Editorial Gustavo Gili, 

Técnicas visuales: Estrategias de comunicación.




Técnicas visuales usadas como estrategias de comunicación.

 Las técnicas visuales ofrecen una amplia paleta de medios para la expresión visual del contenido. Estas se superponen al significado y en conjunto  refuerzan en todos los esfuerzos en conjunto tanto para el artista como para el que no lo es, es el medio mas efectivo de hacer y comprender la comunicación visual expresiva en la búsqueda del lenguaje universal. 
Equilibrio - Inestabilidad
El equilibrio es una estrategia de diseño en la que hay un centro de gravedad , su importancia primordial se basa en el funcionamiento de la percepción humana y en la intensa necesidad de equilibrio.
La inestabilidad es la ausencia de equilibrio y da lugar a formulaciones visuales muy provocadoras e inquietantes.

                                           Equilibrio.



Regularidad-Irregularidad.
La regularidad en el diseño consiste en favorecer la uniformidad de elementos , el desarrollo de un orden , principio o método respecto al cual no se permiten desviaciones.
La irregularidad realza lo inesperado y lo insólito sin ajustarse a ningún plan descifrable.
                                             
                                             Regularidad.




Simplicidad-Complejidad.
La simplicidad   es la técnica visual que impone el carácter directo y simple forma elemental, el orden contribuye considerablemente a la síntesis visual de la simplicidad.
La complejidad implica una compilación visual debido a la presencia de numerosas unidades y fuerzas elementales que dan lugar a un difícil proceso de organización del significado.
                                          
                                            Simplicidad.                                       
Unidad- Fragmentación.
Las técnicas de unidad es un equilibrio adecuado de elementos diversos en una totalidad que es perceptible visualmente.
La fragmentación es la descomposición de los elementos y unidades de un diseño en piezas separadas que se relacionan entre si , pero conservan su carácter individual.

                                                Unidad.

Economía-Profusión.
La economía es una ordenación visual juiciosa en la utilización de elementos, es visualmente fundamental y realza los aspectos conservadores de lo pobre y lo puro.
La profusión es una técnica visualmente enriquecedora que va asociada al poder y la riqueza.
                   Economía.

Reticencia- Exageración.
La reticencia es una aproximación de gran comedimiento que persigue una respuesta máxima del espectador ante elementos mínimos.
La exageración para ser visualmente efectiva debe recurrir a lo extravagante con expresión mucho mas allá de la verdad para intensificar y amplificar. 


                                               Reticencia.

Predictibilidad - Espontaneidad.
La predictibilidad es una técnica visual que sugiere un orden o plan muy convencional, sea a través de la experiencia , observación , razón lo que sera todo el mensaje visual basándose en un mínimo de información .
La espontaneidad se caracteriza por una falta aparente de plan , en una técnica de gran carga emotiva , impulsiva y desbordante.

                                         Espontaneidad.


Actividad-Pasividad .
La actividad como técnica visual debe reflejar el movimiento mediante la representación o la sugestión, la postura enérgica y viva de una técnica visual activa resulta profundamente modificada en la fuerza inmóvil de la técnica de representación.

                                            Actividad.

Sutileza-Audacia.
La sutileza es la técnica que elegiríamos establecer una distinción afinada también indica una aproximación visual de gran delicadeza y refinamiento debe utilizarse muy inteligentemente para conseguir soluciones ingeniosas .
La audacia es por su misma naturaleza una técnica visual que debe usarse con atrevimiento , seguridad y confianza en si mismo.

                                              Audacia.

Transparencia-Opacidad.
La transparencia implica un detalle visual a través del cual es posible ver de modo que lo que esta detrás es percibido por el ojo.
La opacidad es lo contrario el bloqueo y la ocultación de elementos visuales.

                                           Transparencia.

Coherencia-Variación.
La coherencia es la técnica de expresar la compatibilidad visual desarrollando una composición dominada por una aproximación temática uniforme y consonante. 
La Variación refleja en la composición visual el uso de ese mismo fenómeno en la composición musical en el sentido de que las mutaciones están controladas por un tema dominante.

                                              Variación.
Realismo-Distorsión.
El realismo es la técnica natural de la cámara , la opción del artista , nuestra experiencia visual y natural de las cosas 
es el modelo del realismo en las artes visuales cuyo empleo puede recurrir a numerosos trucos.
La distorsión fuerza del realismo pretende controlar sus efectos , es una técnica que responde a un intenso propósito y que bien manejada produce respuestas también muy intensas.

                                               Realismo.
                     

                               
                            Referencias Bibliográficas,

 Técnicas visuales: Estrategias de comunicación. Dondis, D.A. (2011). Técnicas visuales: Estrategias de comunicación. En D.A. Dondis (1ª Ed.), La sintaxis de la imagen: Introducción al alfabeto visual. (Pp.123-147). . Material de estudio en la clase Teoría de la Comunicación Gráfica EVA UCA.

El Contraste.



El contraste


Contraste y armonía: Contraste: son las combinaciones producidas por tonos opuestos que contrastan fuertemente produciendo un gran atractivo visual. Armonía: es la combinación producida por tonos próximos en la rueda de color a partir de ligeras variaciones sobre un mismo tono.
Los colores armónicos son aquellos que funcionan bien juntos, que producen un esquema de color sensible al mismo sentido, esto es, la armonía nace de la percepción de los sentidos, y a la vez esta armonía retroalimenta al sentido haciéndolo lograr el máximo equilibrio.
El papel del contraste en la visión: El contraste de tono es tan importante como la presencia de luz en el proceso de visión. La luz cumple un papel importante en nuestra visión es gracias a ella que podemos ver los colores y diferentes tonalidades y brillos, Pero la luz no es la única importantes a la hora de la percepción también es el contraste y diferentes tonalidades lo que nos lleva a diferenciar objetos y a distinguir profundidades.




 Contraste en la composición: Es la diferencia entre los elementos de una composición ,el contraste más efectivo se obtiene combinando los diferentes tonos. Todos los colores en una composición sufren la influencia de los colores con los que entran en contacto.
Con la técnica del contraste podemos llegar a una claridad visual  igual que con la armonía, aunque el estado de equilibrio, lo es también la re-formulación visual y llega a ser más fuerte y contundente , aunque es un proceso más complejo, pero básicamente tanto la armonía como el contraste son válidas,






Contraste de tonos: Se produce en la combinación de diversos tonos cromáticos. El tono es una de las dimensiones del color más importantes , el contraste se obtiene combinando los diferentes tonos.
La claridad y oscuridad en un campo definen la cantidad de contraste que hay y no es solo el tamaño que influye puede haber dos figuras de la misma dimensión pero una es más fuerte que otra gracias al contraste de tonos predominando el más oscuro, si se utiliza una tonalidad más clara la dimensión tendría que aumentar para conservar el mismo poder.






 Contraste de colores: Se produce en la combinación de múltiples tonos cromáticos. Cuando dos colores diferentes entran en contacto directo el contraste intensifica las diferencias entre ambos.
Entre los contrastes de color existen la de colores cálidos y fríos por ejemplo el rojo amarillo, otro contraste del color es la yuxtaposición de complementarios con primarios provocando así en los primarios una intensidad máxima.

Contraste de contornos: Este tipo de contraste es ideal para captar la atención del observador a determinados elementos de una composición además crean mucha tensión en el espacio que les rodea.
En el momento de usar contornos adquieren mayor expresividad los contornos  irregulares e imprevistos.


Contraste de escala: Es producido por el uso de elementos a diferentes escalas de las normales o de proporciones irreales
Cuando manipulamos la escala de una imagen  su contraste se debe a nuestros objetivos de comunicación como cuando agrandamos un elemento respecto a otro  que en realidad es de manera opuesta, para darle más importancia a ese objeto que era pequeño..





Ejercicio práctico.  
Elegí dos ideas conceptuales opuestas amor odio, guerra-paz, ciudad-campo, etc.y hacé un collage digital o análogo (técnicas manuales) en el que se represente el contraste de ideas utilizando técnicas visuales para reforzar el significado.














Referencias Bibliográficas.


La dinámica del contraste. Dondis, D.A. (2011). La dinámica del contraste. En D.A. Dondis (1ª Ed.), La sintaxis de la imagen: Introducción al alfabeto visual. (pp. 103-122). Barcelona, España: Editorial Gustavo Gili, SL.
Material de estudio en la clase de Teoría de la Comunicación Gráfica EVA UCA.

3 Niveles en que se expresan y reciben los Mensajes Visuales.

3 Niveles en que se expresan y reciben los Mensajes Visuales.

Se expresan y reciben mensajes visuales a tres niveles:  

La Anatomía  del Mensaje Visual.

 La importancia de entender el mensaje visual y poder estudiarlo en sus diferentes formas,   el mensaje visual se expresa y se recibe en tres niveles, es importante reconocer las características de la imagen para así poder decodificarlas y lograr la comprensión de los mensajes visuales.


-Representación: Es aquello que nosotros vemos y reconocemos desde el entorno y la experiencia. Es decir la representación es aquello que observamos y reconocemos empíricamente , es aquella imagen que conociendo a detalle sus características logramos identificar la validez del significado.





-Abstracto: Cualidad de un hecho visual reducido a sus componentes.  La abstracción responde a imágenes cuyas características no proceden de lo natural, es decir, podemos representar a un animal o persona abstracta-mente por medio de figuras y formas  simples, solamente dejando un rastro que indique al  observador que aquello plasmado es lo que queremos transmitir. Puede ser desde una forma hasta de textura. La abstracción es la capacidad mental más elevada que permite la elaboración de conceptos y definiciones.



-Simbólismo: Símbolos que el hombre ha creado arbitrariamente y que el hombre a adscrito un significado. La identificación de un símbolo proviene de nuestra cultura, en nuestro entorno se desarrolla la comunicación visual a través de símbolos, los símbolos que vemos son hechos de la manera más sencilla posible para que la información sea aprendida por nosotros El símbolo es la representación gráfica o figurativa de una idea cuyo significado es aceptado por el ser humano, siendo un producto cultural, de complejidad variada. 







Ejercicio práctico 

Elegí una foto de entre tu banco de fotos personales, y convertila en una representación abstracta, eliminando todas las características representacionales que posea.











Referencias Bibliográficas.


La anatomía del mensaje visual. Dondis, D.A. 2011. La anatomía del mensaje visual. En D.A. Dondis  La sintaxis de la imagen: Introducción al alfabeto visual. (pp. 83- 100). Barcelona, España: Editorial Gustavo Gili, SL.
-Material de Estudio en la clase de Teoría de la Comunicación Gráfica. EVA UCA.
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